中国的书法艺术从甲骨文开始，至后金文、大篆、小篆、隶书、魏晋的草书、楷书、行书。中国的文字是书法的载体，由于结构和笔画无穷的变化，引起观者的多种联想，这种联想就是意境，从此，中国文字的书写便成为艺术形式了。随着时代的变迁，各朝各代的讲究不尽相同，如“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元明尚态。”

　　任何艺术必须与人有关系，否则就不算艺术品。人的身体由筋骨血肉和精神状态组成，书法也然，缺一就不算完好的书法作品。清朝大书法家康有为说：“书若人然……”中国人的审美观念是以刚健为美，书法要求形神兼备，如某人美如天仙，但已死亡，就没有人喜欢了。不但要体健完美，精神也要光彩照人，独具神采，卓尔不群，让人惊叹不已。加之有多方向的修养和高贵的品德，才算完人。要想写出好的书法作品，也要写出一个完美人的特征，才算好作品。学书法，首先要做一位好人，其次要向历代的书法家学习，集各家优点之长，创个人风格之体，以当代的国情，创造出大气磅礴、雄浑壮美、符合时代特征的书法艺术作品，用以引导观者健康向上的精神。

​2016.4.25